Brimstone Coven was a very promising American band. Most of the writers/listeners called their style as Traditional Doom Metal. Well, after a very good eponymous album, some really good stuff, they have recorded for the well-known label Metal Blade. Nowadays 9 out of 10 bands plays common music, already done, styled yet sounds, older things, on and on. Black Magic sounds like the same old stuff, not only to the old/traditional style (Slow Death), but even to the same band (Black Magic, The Seers). If you think that great labels should bring something better that underground ones you are wrong. Black magic has only one color, a long album having only one sensation, beat, mood, and this is not good...a delusion.
Tracklist
1 Black Magic 2 Black Unicorn 3 Beyond the Astral 4 As We Fall 5 Upon the Mountain 6 Slow Death 7 The Seers 8 The Plague 9 Forsaken 10 The Eldest Tree
It is not easy to write a review of the great italian band Void Generator for its almost unknown content. You can't know what VG will do the next time and how their release will sound. If you know the previous releases, Phantom Hell and Soar Angelic,Collision ep, We Have Found The Space and so on, you should expect something different from a Supersound like that.
We are talking about 7 super songs playing a shorter time that Phantom Hell facing with a superfuzzed guitars, a super grooving drumming, very improved vocals and a different direction that we could call an heavy psych with a range of nuances.
Behind My Door is an heavy pysch song running a weird timing and a fantastic guitar solo at the end. Synapsex is a sort of stoner rush where the band shows all its playing expertise with a very nice middle organ work. Master Of The Skies is a sort of occult/sixties rock reminiscence running on a waltz timing...oh how good is this song ! Check the guitar solo, it's a masterpiece. Here the vocals seem close to James Douglas Morrison.
Then What Are You Doin', a cover of McChurch Soundroom, that is organ driven (remember: you'll find mr. Enrico Cosimi on keyboards...), super groovy and super sixties. Hidden Orbit is a sort of modern heavy song lying on a super odd heavy riffing going into a super grooving verse. Universal Winter is an acoustic and super lonely psychedelic song that breaks your groovy mood had before. Globular Cluster is a sort of homage to Monster Magnet of Superjudge.
Ultimately you'll find here: heavy psych, stoner, prog, psychedelia, doomish mood, super recording, super playing, super production, super groove. A Supersound.
Don't miss it, this is one of the best release around and it is intended to be that for a long time.
Greenleaf from Sweden is Bengt Bäcke: bass, Sebastian Olsson: drums, Tommi Holappa: guitar, Arvid Jonsson: vocals and they play stoner rock.
That's all we could say. This is stoner rock as many have been and probably many will be. It's a good release if you like stoner rock but if you think that such scene needs something new you can easily withdraw it.
Tracklist
1 Our Mother Ash
2 Ocean Deep
3 Equators
4 Depth Of The Sun
5 Humans
6 With Eyes Wide Open
7 The Drum
8 Bound To Be Machines
9 Trails & Passes
After 'Vibrations From The Tapes' Insider are back with Event Horizon this timeproduced for their own labelAndruidRecords.
Ranalli Bros.and StefanoDi Ritorealize- alleluia -a different work. Do not expectanything of whatyou havealready heardfrom the band of Pescara (Italy).
Theplatteriscompletelyinstrumentaland runsineight tracks by the apparentheavy metalprog flavor. Imaginea series ofmetal riffsthat run, varying, on a series of temporal and melodic scansionconstantlyin motion, some would sayhaving nochorus.
A proposal that is more cerebral thandirectly emotional.
The effort, I assure you, it's huge. For sure,if you can't live without Fu-Manchu thenforget about itas soon as possible, but if you are going tolisten something'different',that broadensyoursensory faculties,thentake a lookat the odd timing,the distortionof thePro Co Rat golden-eraand thearchitectureofthe oldprogstuff.
On the other side,the result is notequal to the effort, because-undoubtedly- listening to EventHorizonis notthe easiest and relaxing thing in the world. In the long runit becomes difficult toremain'on the piece'. Aneditionasep, witha careful choiceof the pieces, (3/4) at the maximum, would have been moreefficientandnothingwould take awaytheintrinsic valueof the work.
Tracklist
1) Escape Velocity 6:59 2) Magnetic field lines 8:39 3) Gravitational mass 9:14 4) Jet 6:05 5) Event horizon 3:37 6) Expansion of the universe 9:10 a) inertia b) quantum fluctuations c) development of galaxies d) dark energy e) synthesis of elements f) the present universe 7) Black hole 9:00 8) White hole 6.07
2010 CD Winter Talvi-11
2012 Vinyl LP Mikrofoni 001
E' solo da poco che mi sono - fortunatamente - avvicinato ai finlandesi Mr. Peter Hayden. Questo quintetto annovera i seguenti ragazzotti: L. Kivelä, JP. Koivisto, S. Kuosmanen, M. Marjamäki, T. Santamaa e V.Vatanen e, altrettanto fortunatamente, è piuttosto complicato spiegarvi cosa suonino. Il cd in questione è semplicemente composto di due tracce super-lunghe (ad ogni modo, mai lunghe come i grandiosi francesi Overmars); ma non è questo il punto. Faster Than Speed di Mr. peter Hayden ha: la ripetitività dei connazionali Circle, un suono che tradisce inequivocabilmente il metal finnico, vagamente il senso psichedelico dei Motorpsycho orchestrali, un sax dagli echi crimsoniani; eppure non sono nulla di tutto ciò. Tra l'altro, hanno una sufficiente padronanza dei rispettivi strumenti, il che, pur non essendo necessario, non guasta certo in quest'epoca di approssimazione; potrebbero fare scuola e doposcuola a tanti nomi più famosi. Se amate esclusivamente le cose classiche potrebbe non piacervi, ma se avete le palle piene delle solite cose allora non potete sbagliare. Occhio a Mr. Peter Hayden, potrebbe esplodere in qualsiasi momento. (Sono anche distribuiti in Italia dalla intraprendente nostrana Phonosphera !).
Only recently that I've- thankfully -approached the finnsMr.PeterHayden.Thisquintetincludesthe following guys: L. Kivela, JP. Koivisto, S.Kuosmanen, M.Marjamäki, T.SantamaaandV.Vatanenand just asfortunately,is quite complicatedto explainwhatthey play.The CD is simplycomposedof twosuper-long tracks(however, never longasthegreatfrenchOvermars), but that's not thepoint.Faster ThanSpeedofMr.PeterHayden: got the repetitiveness of their neighbourCircle, a sound that revealsclearlythefinnishmetal, vaguelythe psychedelicsenseofthe orchestralMotorpsycho, a saxthat brings Crimson echoes, yet they are nothingof the kind.Among other things,they have a sufficientcommandof their instruments, which, although not necessary,certainlydoes not hurtin thisera of approximation, they could show andafter-schoolso manymorefamousnames. If you loveonly thoseclassic thingsmightnot like it,but if you'resick ofthe usual thingsthen you can notgo wrong.Put your eyes onMr.PeterHayden,it could explode at anymoment. (They are alsodistributed in Italy byour localenterprisingPhonosphera!).
Vorrei sottoporre alla vostra gentile attenzione i tedeschi Aleph Null da Colonia. Carsten al basso, Jens alla batteria e Philip alle chitarre e voce non ve la mandano a dire. Non so quanti di voi abbiano familiartità con lo sludge ma questo ep, scaricabile dal loro bandcamp merita sicuramente una citazione.
Il primo pezzo è sicuramente il migliore ma anche gli altri reggono bene il confronto. Come da necessità di genere il suono ha un punch da brividi, accordi monolitici, basso distorto, voce da metal moderno e così via...se avete i timpani deboli interrompete la lettura adesso.In qualche passaggio ricordano cose degli americani Starchild col loro Born Into Eternity del 2006, ma potrebbero essere assimilati ai Samothrace leggermente più morbidi (e ho detto tutto), una venatura dark, doom - quindi - è lecito aspettarsela. Io penso che una volenterosa etichetta se la meritino proprio, altrimenti squanternatevi le orecchie con un big muff attaccato ad un Sunn O))) Model T tirato a canna...
I'd liketo draw yourkind attentionthe germansfrom Cologne:AlephNull. Carstenon bass, Jens on drumsand Philipon guitarand vocals they told me in no uncertain terms.I do not knowhow many of youare familiarwiththe sludge, butthis ep, downloadablefrom theirbandcampsurelydeservesa mention.
Thefirstpiece isdefinitely the bestbut the otherscompare favorably. As isusually theneed for such sounds they hasa punch that chills,monolithic chords, distorted bass, vocals as modern metalandso on...if you haveweakeardrumsstop readingnow.Insome passagesremind usofthingsfrom the americanStarchildBorn IntoEternity(2006), but mayeven beSamothrace, slightlysofter(and I'vesaid it all), a darkcoarse, doom- so-it ispermissible toexpect it. I think thatifalabelwillingtodeserveits own, otherwise keep breaking your earswith abigmuff plugged to aSunnO))) T-Model headpulledto death...
Quando ho saputo della nuova uscita dei pescaresi INSIDER, autentici paladini del rock nostrano, non ho potuto fare a meno di procurarmi una copia del loro ultimo lavoro '...Vibrations From the Tapes...' edito per la sempre più interessante etichetta romana Phonoshera Records. Premesso che gli INSIDER hanno esordito nel lontano 1996, credevo fossero estinti dopo l'ultimo grande 'Simple Water Drops' del 2005 (uno dei migliori dischi italiani in circolazione) ed invece tornano in auge con la presente release che consta di 5 tracce completamente improvvisate ed evidentemente registrate in sala con un paio di condensatori (il materiale è del 2007 !). Il master è stato realizzato da Gianmarco Iantaffi, ovvero il chitarrista dei Void Generator. Immaginate un fiume psichedelico chitarristico con condimento di synth ed ogni sorta di generatore sonico vintage: cinque groove che non potranno non piacervi se non amate il rock. Troverete una continua variazione in dinamica, interventi di wha, continui soli e temi di chitarra, una citazione hendrixiana ed effetti space in tutto il cd. Se amate il genere non mancatelo.
When Iheard about thenew releaseofINSIDER from Pescara, truechampions ofour nationalrock, I could nothelp butget me acopy of theirlatest work'... VibrationsFrom theTapes...' published for thealways moreinterestingroman label PhonosheraRecords. Giventhat theINSIDERstarted outway back in1996,believedto be extinctafter the last great'SimpleWaterDrops'in 2005 (one of the bestItalian recordingsin circulation) and insteadcome backinto voguewith thecurrent release,which consists of5 trackscompletelyimprovisedand clearlyrecordedin a sort of rehearsal room witha pair ofcapacitors mic(the material is from 2007!). The masterwasmadeby GianmarcoIantaffi, or theguitaristof VoidGenerator. Imaginea riverofpsychedelicguitarwith dressing of synthand all sorts ofvintagesonicgenerator, five grooves thatwill surelyplease youifyou do likerock. You will finda continuous variationin dynamics, interventionswha, justcontinuousthemesandguitar, anda citation of Hendrix andspaceeffectsthroughout thecd. If you lovethe genre does notmiss it.
Tracklist
1 Your Brainticket 22:33
2 Killing Boredom 3:07
3 Raga in the Sky 12:27
4 First Steps 27:36
5 Dark Age 13:22
Ennesima uscita per la francese Longfellow Deeds che compone uno split i cui protagonisti sono gli americani Farflung (in giro dal 1995) ed i prolifici italiani Black Rainbows, il che, desta sicuramente curiosità. E' lecito aspettarsi sfumature space in un disco del genere. 'Lupine' non tradisce le attese. Un buon riff di chitarra (non esasperata) introduce una linea melodica tipica del genere, voce filtrata e riff semplice ed accattivante tanto che al minuto 2:00 il pezzo non dice più nulla di particolare. E' comunque un bel pezzo. 'Punching Hole in the Twilight' potrebbe essere tranquillamente un pezzo dei Monster Magnet era Dopes To Infinity o Powertrip ma meno hard o tranquillamente un classico pezzo degli Hawkwind. 'No Circuit' è un altro bel pezzo tutto space, nulla di originale ma apprezzabile. In definitiva, buon approccio space per i Farflung con un occhio teso a temi abbastanza orecchiabili. In un contesto del genere ci si aspetterebbe che l'intero album sia sulla stessa falsariga invece i Black Rainbows aprono la loro parte con 'Let it Shine' che non si discosta affatto da quanto proposto nei lavori precedenti, riff granitico heavy psych pittuosto accattivante, chitarra molto compressa e soliti interventi space con echo a nastro e synth monofonico. Diciamo un brano classico del loro repertorio con accenni space. Il brano successivo, il cui titolo è veramente intrigante: 'The River, The Moon, The White Lake, The Megaelectrofantafuzzspace' è invece più space e cadenzato, immaginate un riff molto simile a 'Get on the Snake' dei Soundgarden ed avrete un'idea precisa di ciò che ascolterete, sicuramente il miglior pezzo dell'intero split. Verso i tre minuti il pezzo torna all'antico amore dei BR, la psychedelia heavy, una sorta di intermezzo prima di tornare al riff precedente che più ci piace. Chiude il discorso 'The Devil & The Dream' che evoca ancora echi dei Monster Magnet con passaggi heavy tipici dei BR. Ecco una dimostrazione di come i gruppi italiani possano essere migliori di quello d'oltreoceano.
Yet
another release from the french Longfellow Deeds who composes a split in
which the protagonists are the smericans Farflung (around since 1995)
and the prolific italian Black Rainbows, which, certainly arouses
curiosity. And it would expect space shades in such a disc. 'Lupine' does not betray the expectations. A
good guitar riff (not so heavy) introduces a melody typical of the
genre, filtered voice and simple and attractive riff so
that the piece at 2:00 does not say anything special. It 'still a nice piece. 'Punching
Hole in the Twilight' could easily be a piece of Monster Magnet'sDopes
To Infinity or even Powertrip but less hard or quietly a classic piece of
Hawkwind too. 'No Circuit' is another beautiful piece throughout space, nothing original but commendable. Ultimately, a good space approach for Farflung with an eye aimed at catchy enough issues. In
such a context you would expect that the whole album is along the same
lines but the Black Rainbows open their share with 'Let it Shine', which
does not differ at all from that proposed in previous work, granite heavy psych riff rather attractive, very compressed guitar and usual space work with a tape echo and monophonic synth. Let's say a piece of classical repertoire with hints space. The
next song, whose title is really intriguing: 'The River, The Moon, The
White Lake, The Megaelectrofantafuzzspace' is more space and rhythmic,
imagine a very similar riff to 'Get on the Snake' Soundgarden and you
have a precise idea of what you'll hear, certainly the best piece of the whole split. At
about three minutes the track is back to the old love of BR, the heavy
psychedelia, a sort of interlude before returning to the previous riff
that we like. It closes the split 'The Devil & The Dream', which still evokes echoes of Monster Magnet with heavy steps typical of BR. Here is a demonstration of how some italian groups can be better than band from overseas.
Tracklist
Farflung: 65/100
1 Lupine
2 Punching Hole in the Twilight
3 No Circuit
Black Rainbows: 70/00
4 Let it Shine
5 The River, The Moon, The White Lake, The Megaelectrofantafuzzspace
6 The Devil & The Dream
I Domo risiedono ad Alicante e rispondono ai nomi di Paco (drums, percussion), Sam (guitar, effects) e Óscar (bass, vocals). Immaginate i Blue Cheer con un attitudine prog ed avrete idea di cosa facciano questi tre bravi ragazzi spagnoli. Dopo aver invaso il web col loro ep vengono messi sotto contratto dalla compaesana Radix Records, rimasterizzano il loro lavoro e ci regalano sette pezzi veramente interessanti. Per l'esattezza, ho reperito prima la versione in mp3 dal web e poi ho preso la versione rimasterizzata dalla Radix Records. La morale è che, se volete aiutare un gruppo emergente, allora acquistate il cd presso di loro o presso la Radix, ma se volete ascoltare la loro musica prendete gli mp3 che suonano 500 volte meglio della versione remaster. Incredibile ma vero...
'Nadi' non lascia scampo, una delle più belle parti di basso registrate negli ultimi anni. Groove sixties, distorsore e wha per la chitarra, batteria ampia, godibile in ogni sua sfumatura. In pratica, i vari temi improvvisati dalla chitarra reggono l'intera linea melodica, anchese ogni tanto Óscar si produce in qualche imprecisione esecutiva resa meno evidente dal bell'andamento del pezzo nel suo insieme. In sostanza, 6:30 di improvvisazione blues psychedelica accompagnata da un suono di basso spettacolare. 'Prana' apre con un echo a nastro imbizzarrito e ci conduce in un eccitante giro di basso che culmina con la chitarra. Qui, l'unico neo, forse dovuto alla produzione, è che il suono di chitarra risulta generato, secondo me, da una combinazione di strumenti la cui qualità intrinseca non è proprio eccelsa. Però la personalità non manca, e nonostante la similitudine col pezzo precedente che potrebbe farci pensare ad una inutile ripetizione, questa volta Óscar irrompe con un tema di chitarra da applausi, il pathos che manca ai più. Se continua così i Domo faranno strada, non ci sono santi che tengano...al minuto 8:20 l'ottima sensazione ancora non cessa. Come se non bastasse, il pezzo, verso i 9:00 vira verso un piccolo intervento di voce, semplice ma azzeccato. Ascoltatelo che fate prima e vale proprio la pena. 'Asura': e senti la chitarra col riverbero 'vero' ed immancabile wha, quello che ti fa percepire ogni sfumatura...ma non ti immagini che il tutto sfoci in uno scorcio quasi-Doom; intervalli inusuali per la chitarra in ambientazioni quasi arabesche (ricordiamoci che siamo in Spagna...). Segue un riff ancora diverso dal precedente, ecco perché si parla di prog. (ascoltate il 'solo' di batteria). Non vi dico più nulla di questa canzone e ben poco del prosieguo, scopritelo da soli. 'Pretas' è un pezzo acustico, 'Yamantaka' è un altro pezzo 'arabo'; c'è anche spazio per una digressione space (Eta Carinae) e Samsara dura 24 minuti (ho detto tutto). Il guppo di punta della Spagna in questo momento.
Domo band resides in Alicante and responds to the names of Paco (drums,
percussion), Sam (guitar, effects) and Óscar (bass, vocals). Imagine Blue Cheer with a progressive attitude and you'll have an idea of what these three good spanish guys do. After
invading the web with their ep they signed for the spanish Radix Records, they do a remastering of their work and give us seven
pieces really interesting. To be exact, I found first the version as mp3 from the web and then I got the remastered version from Radix Records. The
moral is that if you want to help an emerging group, buy the cd at
them or at the Radix, but if you want to take a listen to their music get your mp3s that
play 500 times better than the remaster version. Unbelievable but true ... 'Nadi' leaves no way out, one of the most beautiful bass parts recorded in recent years. Sixties groove, distortion and wah for guitar, wide drums, enjoyable in every nuance. In
practice, the various themes from improvised guitar govern the entire
melodic line, even if Óscar occasionally occurs in some
executive imprecision made less evident by the nice on goin' as a whole. In essence, 6:30 improvisationalpsychedelicbluesaccompanied bya spectacular bass sound. 'Prana' opens with a spooked tape echo and takes us on an exciting bass riffing that culminates guitar. Here,
the only flaw, perhaps due to the production, is that the guitar sound
is generated, in my opinion, a combination of instruments, whose
intrinsic quality is just not excellent. But
personality is not missing here, and despite the similarity with the earlier
piece that could make us think of an unnecessary repetition, this time
Oscar bursts with a w-o-n-d-e-r-f-u-l guitar line, the pathos that is lacking in
most. If they keep this way Domo will be a famous band, there are no saints...at minute 8:20 ... the good feeling does not give up. What's more, the piece turns about at 9:00 into a small presence of voice, simple but guessed. Listen to that, it worths the effort. 'Asura':
and you can hear the guitar with the 'real' reverb and feel the inevitable wha, just what makes
you feel every nuance ... but can you can't imagine that all this should
result in an almost-Doom foreshortening; unusual intervals for the guitar in environments close to something like arabesque (remember that we are in Spain ...). Follows aone more time differentriff, that's why we talk about prog. (Listen to the drum solo). I will not say anything about this song, and very little of the following, see for yourself. 'Pretas'
is an acoustic track, 'Yamantaka' is another arabian piece and there
is also room for a space digression (Eta Carinae) and 'Samsara' lasts 24
minutes (that's all...). Theleading groupof Spainat this time.